Rossini Luigi
Precio base 3.000,00 € -5% Precio 2.850,00 €
Olio su tela di Rossini Luigi (artista brianzolo), assai noto a collezionisti ma poco esposto al mercato.
A los 14 años, su padre lo envió a París, donde trabajó como aprendiz en un taller de ebanistería. A finales de los años 80, dell'800 regresa a Italia y se instala en Milán, donde trabaja, por un corto período, con Carlo Bugatti.
En el mismo año, abrirá su propio taller en via Donizetti.
Vittore Grubicy de DragonDal 1894, año en el que participó en la exposición internacional en Amberes y en la exposición internacional de los trabajadores de Milán, en 1898 Eugenio Quarti desarrolló una idea personal de muebles modernistas, gracias también a los espuelas de Vittore Grubicy, liberándose definitivamente de la herencia estilística de Bugattian y encontrar nuevas formas para definir un estilo totalmente personal. En el mismo año participó en la exposición de Turín que presenta muebles modernistas predominantemente de madera oscura decorada con "incrustaciones" de metal, marfil, tortuga y nácar; ahora está totalmente libre de los elementos estilísticos del pasado, estableciéndose como un artista con una personalidad única y formada.
Los muebles de madera preciosa, como la teca, la caoba, el palisandro, el maracaibo, el nogal, el arce natural o teñido están enriquecidos con sutiles incrustaciones, filamentos metálicos y materiales preciosos, distribuidos para seguir y resaltar los perfiles. Dentro de la cual se insertan motivos decorativos de plantas o animales estilizados.
En 1900 participó en la exposición internacional en París, donde recibió el codiciado premio del jurado del "Gran Premio".
Iniciado con un éxito indiscutible, ve que su clientela crece cada vez más dentro de la aristocracia y la burguesía superior; Los muebles producidos son cada vez más lujosos y muy caros.
Una vez que queda el taller en via Donizetti, se abre uno nuevo de 100 metros cuadrados en via Palermo, donde permanece hasta 1904.
A fines de 1904, Quarti se mudó a una nueva fábrica diseñada por Luigi Conconi, en la calle Carlo Poma. Aquí, de forma gradual y en una perspectiva empresarial típica del momento, desde el inicio hasta una producción que establece el objetivo de una ampliación progresiva de los clientes; Propone, junto a lujosos y preciosos muebles, también una producción más económica y masificada.
A partir de 1906 introdujo elementos geométricos en las decoraciones, incrustaciones de ajedrez claro y oscuro y hemisferios en madera o vidrio con una clara alusión vienesa. Después de la primera década del siglo se encuentran los muebles para importantes casas milanesas y el bar Camparino en la Galleria Vittorio Veneto II, donde, en 1923, reemplazará con sus muebles el mobiliario antiguo aún vinculado al estilo Imperio. Una operación de restyling profunda y significativa que ve una estrecha colaboración con Angiolo d'Andrea y Alessandro Mazzuccotelli.
Murió seis años después, dejando la gerencia de la compañía a su hijo Mario (1901-1974), quien heredó la compañía de su padre y la reestructuró. En los años 30 de los 900, el "Quarti - Mobili d'arte", contará con unos 200 empleados.
Giuseppe Sommaruga, Luigi Broggi, Alfredo Campanini, solo por nombrar algunos.
También trabajó como decorador, diseñando muebles completos para edificios públicos y privados. Fue él quien diseñó los muebles para el Palazzo Castiglioni en Milán, Villa Carosio en Baveno, Grand Hotel y Casinò en San Pellegrino Terme, y Hungaria Palace Hotel en el Lido en Venecia. Sin embargo, también desdeñó órdenes menos importantes como los muebles para Villa Mariani en Bordighera, la residencia del pintor Pompeo Mariani.
Como ex ebanista y luego como decorador, también apoyará una actividad educativa y se convertirá en director del taller de arte aplicado a la industria de la madera, a la Sociedad Humanitaria.
Sin embargo, mantiene claros los estilos cuartianos de las producciones más conocidas y premiadas. Por ejemplo, el llamado golpe de estado, ensartado en arce, asonante al del atril (mostrado en Turín en 1902) y publicado en "The Italian Liberty Furniture" Irene de Guttry / Maria Paola Maino página 185 fig.13; o la marquetería floral, siempre de madera clara, con un pétalo agrandado similar al pico y el estilo que se encuentra en los muebles de la habitación publicados en "Il mobile del novecento", Degrada, Gualdoni Ed De Agostini, página 75. (También se exhibió por primera vez en París en 1900, luego en Turín en 1902).
En general, encontramos evidentes asonancias con las especificaciones estilísticas sin duda del Cuartio; están atrapados en la gran habilidad y artística de las incrustaciones florales con pétalos agrandados, las incrustaciones de luz siguiendo las líneas naturales de la esencia, líneas simples pero refinadas como los subrayados sinuosos de las curvas dadas por la inserción de finos hilos de latón (típicos también de la firma con la que el ebanista solía autografiar sus producciones más importantes) y que acuñó con el término "incrustación" y, en general, la gran delicadeza de los muebles; en el que destacan los adornos no comunes a las lacas azules.